Jinran Kim | After Nature | Galerie Z22 | 01.10. – 17.10.2026

bis 17.10. | #5171ARTatBerlin | Galerie Z22 präsentiert ab 01. Oktober 2026 die Ausstellung „After Nature“ der Künstlerin Jinran Kim.

„After Nature“ bezieht sich auf die Position der Künstlerin, die zwar Teil der Natur ist, deren Werk jedoch ein Überbleibsel oder eine Spur „nach der Natur“ darstellt. In Jinran Kims Landschaften aus Asche und Verbandmaterial finden wir Gesten der Wiederherstellung, der fürsorglichen Aufmerksamkeit für Welten, die vielleicht bereits verloren gegangen sind; anstelle von Pinselstrichen gibt es hier Verbandfäden und Ascheflecken.

Dies sind die Materialien, mit denen Kim arbeitet, während sie sich selbst und die Menschheit an den fragilen Rand der stets vergänglichen Natur stellt: Asche als Spur von Zerstörung, Erinnerung und Verlust; und Verband als Symbol für Heilung, Schutz und Genesung.Die verschwommene, atmosphärische Landschaft stellt keinen bestimmten Ort dar, sondern vielmehr eine ungewisse Erinnerung an die Natur. Asche breitet sich wie Nebel, Rauch oder Wolken über die Oberfläche aus, während das Geflecht aus Verbandmaterial das, was von der Natur übrig geblieben ist, davor zu bewahren scheint, vollständig auseinanderzufallen.

Über Jinran Kim
Die Künstlerin Jinran Kim, die ihr Studium der Bildhauerei an der Kunstfakultät der Universität Seoul sowie ihr Masterstudium an derselben Hochschule abgeschlossen und anschließend ein Auslandsstudium an der Universität der Künste Berlin absolviert hat, ist vor allem in Berlin und Seoul aktiv und erfreut sich großer Beliebtheit bei Sammlern im In- und Ausland. Mit Hilfe des Materials „Verband“ präsentiert die Künstlerin Stück für Stück, wie in einer Erzählung, die Erfahrungen, die sie in verschiedenen Städten und zu unterschiedlichen Zeiten gesammelt hat, sowie die Erinnerungen und Gefühle, die in ihrem Inneren verbleiben. Kims Werk ist eine Serie, die sich mit den im Inneren des Menschen verbleibenden Wunden und dem Heilungsprozess auseinandersetzt. Durch das Aufkleben und Verflechten des alltäglichen Materials – medizinischer Verband – hat die Künstlerin die Zeit, in der sich Erinnerungen und Emotionen angesammelt haben, visuell zum Ausdruck gebracht.

Der Verband, der ursprünglich dazu diente, Wunden zu umhüllen, wird durch die Hände der Künstlerin zu einer malerischen Sprache erweitert, die geheilte Erinnerungen und Spuren der Existenz in sich trägt. Die Fasern der Bandagen, mit denen die Künstlerin arbeitet, gehen über das bloße Material hinaus und verbinden sich zu einer Linie der Gefühle. Aus der Nähe betrachtet sind die zarten Fäden als Spuren von Wunden und Ängsten miteinander verflochten, doch aus einer gewissen Entfernung betrachtet verwandeln sie sich in eine ruhige Landschaft, ähnlich wie winterliche Äste oder schneebedeckte Felder. Dieser visuelle Wandel bildet den Schnittpunkt zwischen Schmerz und Heilung, Angst und Ruhe, Realität und Erinnerung und schafft so die einzigartige Kunstwelt der Künstlerin Kim Jin-ran. Die Landschaften in ihren Werken stellen weniger bestimmte Orte dar, als dass sie innere Empfindungen metaphorisch offenbaren.

So vermitteln die in den Werken verwendeten kühlen, weißen Bandagen durch die Hand der Künstlerin ein Gefühl lebendiger Wärme selbst inmitten der Einsamkeit und zeigen symbolisch, dass der Mensch auch unter der Last des Lebens wieder aufstehen kann. Die Bandagenarbeiten der Künstlerin Jinran Kim legen den Schwerpunkt nicht darauf, Wunden zu verbergen, sondern darauf, sie offen zu legen und sich ihnen zu stellen. Wie eine stille Erklärung, dass „Schönheit gerade deshalb existiert, weil es Wunden gibt“, schaffen die Werke durch den Prozess, Landschaften auf die Spuren der Wunden zu legen, „Bandage Land – Mit Bandagen gezeichnete Landschaften“ und regen die Betrachter dazu an, still in ihre eigenen Erinnerungen und ihr Inneres zu blicken.

Vernissage: Donnerstag, 01. Oktober 2026, ab 19:00 Uhr

Finissage & Künstlergespräch: Freitag, 16. Oktober 2026, ab 18:00 Uhr

Ausstellungsdaten: Donnerstag, 01. Oktober – Samstag, 17. Oktober 2026