bis 18.04. | #4978ARTatBerlin | Raab Galerie präsentieren ab 13. März 2026 die Ausstellung Hoch-Tief-Flach-Durch-Druck – der Künstler*innen Giacomo Piussi, Alex Katz, Nicole Wittenberg, Ross Bleckner, Bill Hickey, Molly Goldfarb, David Kuijers, KH Hödicke, Markus Lüpertz, Rainer Fetting, Luciano Castelli, El Bocho, Eliot, Karoline Kroiss, Rachel Haaze, Eliot, Mando Marie, Paul Uwe Dreyer, Harry Kögler, Raws, Skenar73, Thomas Baumgärtel, Hubertus Giebe, Torsten Schlüter, Ronja Look, Lilith Nossol, Akware Elnah, Lilith Nossol und Ronja Look.
Druckgrafik kennen wir seit Albrecht Dürer oder von Radierungen aus Andrea Mantegnas Zeiten auf hohem handwerklichen und intellektuellen Niveau. Heute werden die Werke häufig vom Künstler gemeinsam mit der Druckwerkstatt entwickelt. Das führt zu neuen Ansätzen, Ideen, Techniken, Abläufen. So hat David Hockney mit Hilfe seiner Schwester und den neusten technisch ausgereiften Druckern hoch komplexe Werke geschaffen. Auch Molly Godfarb bedient sich dieser Technik und entwirft ihre Drucke in zigfachen Ebenen auf dem Ipad.
In den letzten Jahrzehnten sind neue Drucktechniken entstanden, deren Brillanz und Lebhaftigkeit den Betrachter verzaubern. Beim Sprayen wird experimentiert, das Stencil ist deshalb besonders attraktiv, weil ein Künstler mit verschiedenen Farben zum gleichen Motiv arbeiten kann, das Spray sehr subtil einsetzt und so die Illusion des Einzelwerkes entsteht. El Bocho hat uns alle über Berlin hinaus mit diesen Werken verzaubert. Der New Yorker Bill Hickey nutzt den Druck für ironische Beobachtungen über die Werbung. Über sein Werk fällt unser Blick humorvoll auf allgegenwärtige Phänomene.
Druckgrafik ist für den Künstler eine Möglichkeit schnell mit Farbkombinationen zu experimentieren, der Verkauf entwickelt sich über die Jahre, früh können Freunde und Sammler bereits Druckgrafik erwerben, ehe sie sich zum Kauf teurerer Werke entschließen, auch später kann man mit der Grafik das Frühwerk eines Künstlers erwerben, dessen frühe Arbeiten man sonst nicht mehr kaufen kann. Ein amerikanischer Kunststudent kaufte sich in den 60er Jahren eine Druckgrafik von Jasper Johns bei der Galerie Morris in Detroit. Jahre später machte er als Museumsdirektor am Museum of Modern Art eine Einzelausstellung von Jasper Johns. Alex Katz ist ein Zeitgenosse von Jasper Johns und wie er, einer der großen amerikansichen Pop Art Stars. Mit Bewunderung sieht man seine Werke neben Arbeiten von Nicole Wittenberg und Ross Bleckner, die die kraftvolle Botschaft der Pop Art in der nächsten Generation bestätigen.
K.H. Hödicke nimmt dazu in vielen seiner großformatigen druckgraphischen Werken ebenfalls Stellung, ist er doch durch sein DAAD Stipendium 1968 nach New York vom Geist der Pop Art inspiriert und hat ein Leben lang deren Inspiration und Ideen verfolgt und weiterentwickelt.
Harry Köglers frühe Arbeiten der 50er neben Paul Uwe Dreyer aus den 70er Jahren und heutigen Werken von Raws und Skenar 73 sind ein spannender und hintergründiger Anblick und die Bestätigung der Werke der älteren durch die jüngeren Generationen. Alle Werke sind abstrakt.
Von Rainer Fetting und Markus Lüpertz haben Sie im Laufe der Jahre viele klassische Werke in klassischen Techniken in der Galerie gesehen, sie dürfen in der Ausstellung nicht fehlen. Zwei Künstlergenerationen aus Amerika und Berlin, die Entwicklung der Technik über mehr als dreißig Jahre, sind ein interessanter Vergleich. Schließlich haben wir vor zwei Jahren begonnen, Druckgrafik von Künstlern der Hochschule der Künste vorzustellen, deren neue Werke Sie nun ebenfalls sehen können und mit Rachel Haaze, Ronja Look und Lillith Nossol die dritte Generation, die bei uns eindrucksvoll Druckgrafik vertritt.
Wie immer liegt unser besonderes Augenmerk auf den Einzelgängern, weil bei Ihnen oft Unvorhergesehes geschieht. Dazu gehört Giacomo Piussi mit Monoprints, die innerhalb seines Werkes eine seltene Rolle spielen und den Sammler erfreuen werden.
Giacomo Piussi, Sunglasses, 2024
Eliot überrascht sich selbst und uns immer wieder mit Motiven aus der Alltagswelt, die er verdientermaßen in den ganz besonderen Mittelpunkt rückt. Der gestrenge Kunstbetrachter Hubertus Giebe, der als junger Künstler in Dresden in den 80er Jahren die Blechtrommel von Günter Grass illustrierte, blickt auf liebenswerte, oft halb vergessene Teile unserer Welt. Mit“ David Kuijers paints the Town“ erhalten wir einen ungewöhnlich verspielten Einblick in das pulsierende Leben Kapstadts, Akware Elnah aus Nairobi zeigt erstmals Werke in der Galerie.
All das weist auf eine besondere Stärke der Druckgrafik hin, die schon der Vorbereiter der Aufklärung Erasmus von Rotterdam erkannte, als er sich mit seinen Freunden und Förderern auch über den Austausch von Druckgrafik auseinandersetzte: sie eignet sich hervorragend zur Entwicklung und Verbreitung neuer Ideen.
Vernissage: Freitag, 13. März 2026 von 18 bis 21 Uhr.
Ausstellungsdaten: Freitag, 13 März bis Samstag, 18. April 2026
Zur Galerie
Bildunterschrift Titel: Akware Elnah, the long road home, 2023
Ausstellung Hoch-Tief-Flach-Durch-Druck – Raab Galerie – Zeitgenössische Kunst – Ausstellungen Berlin Galerien – ART at Berlin
