Eleanor Swordy | Say Less | Galerie Max Hetzler | 14.11.2025-17.01.2026

In ihren jüngsten Arbeiten hat Swordy begonnen, ihre Hintergründe aus vielen Schichten von lasierten Farben aufzubauen, eine Entwicklung, die ihren Bildern eine neue Art von räumlicher Spannung verleiht. Vor diesen impressionistischen Flächen werden die Objekte im Vordergrund mit sanften, abgestuften Farbübergängen gemalt. Die Ergebnisse, die auf große Formate vergrößert sind, reproduzieren die Erfahrung, sich in einer einfachen Tätigkeit zu verlieren, während die Umgebung unscharf wird – eine Erfahrung, die sowohl visuell als auch emotional ist und die sicherlich auch die Malerin selbst macht, wenn sie an ihren Leinwänden arbeitet. Die Blumenschneiderin rückt nur dort in den Fokus, wo ihre Fingerspitzen durch die Griffe ihrer Schere hindurchragen (es sei denn, ihre Finger scheinen nur im Fokus zu sein, während sie lediglich Negativraum bleiben – ein visuelles Paradoxon). Es ist, als könne die Blumenschneiderin durch die Interaktion mit einem Objekt eine größere Realität berühren und in sie eintreten. Die Malerei selbst ist ein solches Objekt und zugleich das Mittel, um über ‚Objektbeziehungen‘ nachzudenken, während man sich mit dem beschäftigt, was D. W. Winnicott als ‚Übergangsraum‘ nannte, den Raum der Kreativität (und des Paradoxons, da Winnicott den Übergangsraum als – unmöglicherweise – sowohl subjektiv als auch objektiv definiert). Während wir malen, sind wir ‚tot für die Welt‘ und gleichzeitig lebendiger, mehr in Kontakt mit einem lebenswichtigen Prozess.