Wynnie Mynerva | Volveré y seré millones | SOCIÉTÉ | 01.05.-27.06.2026

Der Titel, übersetzt mit „Ich werde zurückkehren und ich werde Millionen sein“, bezieht sich auf die letzten Worte des revolutionären Andenführers Túpac Katari, dessen Vermächtnis des kollektiven Kampfes gegen die spanische Kolonialherrschaft die Auseinandersetzung der Ausstellung mit Relationalität, kollektivem Gedächtnis und Widerstand prägt. „Volveré y seré millones“ entspringt drei Anliegen: der Gewalt im Nahen Osten, der globalen Konstruktion Berlins als Ikone der „sexuellen Befreiung“ und dem eigenen Prozess der Migration und Legalisierung der Künstlerin in Europa. Angesichts der Kälte des Krieges, der Verfolgung von Migranten und der fortwährenden Auslöschung von Andersartigkeit stellt sich eine dringende Frage: Welche Kräfte leisten Widerstand? Anhand neuer Gemälde, Videoarbeiten und einer Installation untersucht Mynerva umfassendere Formen kollektiver, sozialer und kosmologischer Relationalität. Ausgehend von kolonialen Geschichten, Migrationserfahrungen und dem Erbe der sexuellen Befreiung zeichnet die Ausstellung ihre Suche nach neuen Wegen des Liebens, Geliebtwerdens und Widerstands nach – und signalisiert eine „Rückkehr nach Hause“ zum andinen Denken.

In den Gebieten, die indigene Gemeinschaften als Abya Yala bezeichnen, gab es vor 1492 kein Konzept von Liebe, wie es die Europäer verstehen. Und doch waren tiefe Gefühle mit dem Gemeinschaftsleben verbunden, verwurzelt in der Überzeugung, dass alles miteinander verbunden ist: Körper, Natur, Zeitzyklen und Ahnen. Das isolierte Subjekt des westlichen Denkens existiert im andinen Denken nicht. Bindungen entstehen nicht aus individueller Entscheidung, sondern aus gegenseitiger Abhängigkeit – der Gewissheit, dass Leben nur innerhalb eines Netzes gegenseitiger Fürsorge möglich ist, das die kollektive Existenz erhält und reproduziert. Mynerva verankert Volveré y seré millones in diesem kosmologischen Erbe und lässt Mythen – und mögliche Zukünfte – des Widerstands buchstäblich in die Architektur des Raums einfließen. Eine massive Lehmwand mit eingebetteten Stücken organischer Materie und Terrakotta-Scherben empfängt die Besucher beim Betreten der Galerie. Mynervas installative Intervention lenkt den gewohnten Rundgang durch den Ausstellungsraum um und beschwört die andine Legende von Inkarri herauf: dem letzten Inka, der zerstückelt und unter der Erde begraben wurde. Dieser Erzählung zufolge regenerierte sich sein Körper im Boden und brachte Samen des Widerstands hervor, die, wenn er wieder aufersteht, letztlich die Ordnung in einer von Spannungen und Gewalt geprägten Welt wiederherstellen und die durch die Verwüstungen des Kolonialismus unterbrochenen gemeinsamen Werte wiederbeleben werden. Der Inkarri-Mythos erzählt von Gewalt und Zerstörung, aber auch von Beharrlichkeit und Kampf und bekräftigt die Unmöglichkeit, einen kollektiven Kampf zu zerstören. Er ist nicht nur eine Geschichte der Vergangenheit, sondern ein Modell für die Gegenwart – ein Rahmen, um zu verstehen, wie Gemeinschaften sich selbst und einander angesichts von Kräften erhalten, die darauf abzielen, zu enteignen und zu spalten.

Wynnie Mynerva, El Amor en los tiempos de colonialismo, 2026. Videoarte. 6′ 34″. Courtesy the artist and SOCIÉTÉ, Berlin and Gathering London; Ibiza.

Ausgehend von ihrer eigenen Migrationserfahrung vom andinen in den europäischen Kontext wirft Mynervas Ausstellung eine drängende Frage auf, die sich durch die verschiedenen Werke zieht: Wessen Körper sind lesbar und werden mit Rechten ausgestattet, und welche Formen der Bindung werden inmitten repressiver Strukturen möglich – oder notwendig? Neue Gemälde und die Videoarbeit El amor en tiempos de colonialismo erweitern diese Untersuchung auf die Gegenwart und zeichnen Ehen zwischen Migrant*innen nach – Verbindungen, die keiner romantischen Logik folgen, sondern einer Ethik der Fürsorge, der geteilten Verantwortung und der Dringlichkeit. In diesem Rahmen wird Liebe weder auf ein intimes Gefühl noch auf eine private Bindung reduziert, sondern durch ständigen Austausch aufrechterhalten. Jedes Wesen existiert nur insoweit, als es mit anderen verbunden ist. „In diesem Sinne“, fragt Mynerva, „was ist Liebe, wenn nicht eine relationale Kraft – die Energie, die Körper, Territorien, Vorfahren und Zeitzyklen zusammenhält?“

Vernissage: Donnerstag, 30. April 2026, 18 bis 20 Uhr